ZO 1 nov

ALEXANDER
Das Sound Kollektiv
Ingen Navn Trio
Berenice van Leer & Lorijn van Piekartz
Javier Subatin
Blue Sands
Ildo Nandja Trio
FRÉ
10:00
11:00
12:00
13:00
14:00
15:00
16:00
17:00
18:00
19:00
20:00
21:00
22:00
23:00
24:00
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

ALEXANDER

Rotterdamse pianist, componist en producer Alexander van Popta ontdekte zijn liefde voor muziek in de platencollectie en op de Fender Rhodes van zijn ouders en ontwikkelde zich tot een avontuurlijk en virtuoos muzikant. Hij studeerde bij Rob van Bavel en Ilja Reijngoud en leerde van oa Richard Bona, Joshua Redman en Aaron Parks in New York. Als sideman verrijkte hij bands van Gregory Porter, Benjamin Herman, Zara McFarlane en vele anderen. Met zijn eigen project onder de naam ALEXANDER nam hij een analoog album op – Methods to Madness – waarin naast andere topmuzikanten, vintage instrumenten, outboard effects en speciale sounds een hoofdrol spelen. Verrassend!

Rotterdam based pianist, composer and producer Alexander van Popta discovered his love for music in his parents record collection and on their Fender Rhodes. From there he developed into an adventurous and virtuoso musician. He studied with Rob van Bavel and Ilja Reijngoud and learned from Richard Bona, Joshua Redman en Aaron Parks, in New York, to name a few. As a sideman he enriched the bands of Gregory Porter, Benjamin Herman, Zara McFarlane and many others. With his own project by the name ALEXANDER, he recorded an analogue album – Methods to Madness – in which other top musicians, vintage instruments, outboard effects and special sounds play an important part. Be surprised!

Alexander van Popta – piano
Prashant Samlal – guitar
Jeroen Vierdag – double bass
Jamie Peet – drums
 
 

Das Sound Kollektiv

Deze frisse, Hollandse jongens maken hedendaagse muziek die het best te omschrijven is als live beats met jazz-doordrenkte improvisatie. Saxofonist Kasper Rietkerk (hoorden wij al op So What’s Next? 2016 als winnaar van de Conservatorium Talent Award) vormde Das Sound Kollektiv in 2017 en sindsdien gaan ze als een speer. Ze brachten dit jaar een sterk album uit, genaamd Canine Canvas, werkten samen met Ruben Hein en rapper Reazun en deden een tour in en om Berlijn. In hun high energy muziek ontdek je invloeden van helden als Stevie Wonder en J Dilla, maar ook van Herbie Hancock en Miles Davis. Spannend!

These fresh Dutch boys make contemporary music best described as live beats with jazz-drenched improvisation. Saxophonist Kasper Rietkerk (we already heard him on So What’s Next? 2016 as the winner of the Music Conservatory Talent Award) formed Das Sound Kollektiv in 2017 and since then they are in the fast lane. This year, they released a strong album called Canine Canvas, they collaborated with Ruben Hein and rapper Reazun and toured in and around Berlin. In their high energy music you will discover influences from heroes like Stevie Wonder and J Dilla, but also from Herbie Hancock and Miles Davis. Exciting!

 
 

Ingen Navn Trio

Het Duits/Italiaanse Ingen Navn Trio ontstond op Conservatorium ArtEZ in Arnhem. Als studenten ontdekten zij al hun gemeenschappelijke liefde voor experimenteren met muziek en het uitvogelen van alle mogelijkheden op hun instrumenten. ‘Ingen Navn’ betekent ‘zonder naam’ in het Noors. De jonge, avontuurlijke muzikanten weigeren een label op hun muziek te plakken. Ze voelen een sterke behoefte om vrij te zijn van beperkingen, regels en constructies. Alles kan gebeuren en alles zal gebeuren!

The German/Italian Ingen Navn Trio, was formed at the ArtEZ Music Conservatory  in Arnhem and already as students they discovered their mutual love of experimenting with music and figuring out the possibilities of their instruments. ‘Ingen Navn’ means ‘no name’ in Norwegian. The young, adventurous musicians refuse to put a label on their music. They feel a strong urge to be free of any limitations, rules and constructions. Everything can happen and everything will happen!

Inga Rothammel – saxophone
Rocco Romano – guitar
Hendrik Eichler – drums

 
 

Berenice van Leer & Lorijn von Piekartz

Als charismatische frontvrouw van Kraak & Smaak live band en zangeres van Wicked Jazz Sounds zet Berenice van Leer al jaren vele podia over de hele wereld op z’n kop. Maar tussen de bedrijven door schreef ze altijd eigen werk, waarin ze ruimte vindt voor haar liefde voor kleinere liedjes die haar eigen verhaal vertellen. Open, eerlijk, vrij en dichtbij de luisteraar. Berenice speelt in een intieme setting samen met topgitarist Lorijn von Piekartz een mix van eigen nummers en covers die haar hebben geïnspireerd. Haar hese en doorleefde stem neemt je mee op reis door haar rijke muzikale wereld.

As the striking lead vocalist of Kraak & Smaak live band and singer of Wicked Jazz Sounds, Berenice van Leer has been turning many stages upside down, wordwide. But in between acts she has always been writing her own work, in which she finds the space for her love for more intimate songs that tell her own story. Open, honest, free and close to the listener. In an intimate setting with top guitarist Lorijn von Piekartz she perfoms a mix of her own work and songs by other artists that inspired her. Her hazy voice takes you on a journey through her rich musical world.

 
 

Javier Subatin

Geboren Argentijn, gitarist, componist Javier Subatin opereert vanuit zijn basis in Portugal en verovert langzaam maar zeker de wereld. Zijn muziek speelt met het contrast tussen het bekende en het onbekende. Ritmische en harmonische elementen uit de jazz ontstaan op de plek waar de geschiedenis van dit genre voorbestemd is. De melodische kant komt uit de post-bop-traditie, gemengd met de geografische roots van de artiest. Doordrenkt met live, surround electronica. Bijzonder spannend!

Argentinian-born Javier Subatin is gradually imposing on the Portuguese jazz scene and way beyond with music that plays with the contrast of the familiar with the stranger. The rhythmic and harmonic elements of jazz emerge in the place that the history of the genre was destined for, and the melodic work is what we could expect from the intersection of the post-bop tradition with the music of its author’s geographical origins. Drenched in live, surround electronics. Very exciting!

Javier Subatin – guitar, electronics, composition

 
 

Blue Sands

Zuiderbuur, vocaliste Esther Van Hees en Nederlandse basgitarist Reindert Kragt ontmoetten elkaar in 2013 tijdens hun jazz master studies aan het Conservatorium van Amsterdam en zijn sindsdien onafscheidelijk. Stem en bas, een spannende, intieme combinatie. De schoonheid van dit jazz/pop duo ligt in diens eenvoud. Blue Sands bewijst dat je met een stem en een bas een sterke basis kunt creëren voor een song waarbij het verhaal alle aandacht krijgt. Eigen songs, jazz standards, pop songs, alles op geheel eigen wijze gearrangeerd en gespeeld. Beleef de premiere van hun debuutalbum ‘Flowers made of Clay’.

Belgian singer Esther Van Hees and Dutch electric bass player Reindert Kragt crossed paths during their jazz master at the Conservatory of Amsterdam and were inseparable ever since. Vocals and bass, an exciting and intimate combination. The beauty of this jazz/pop duo lies in its simplicity. Blue Sands shows that with just one voice and one bass guitar you can create a strong basis for a song and draw the attention to the story. Original songs, jazz standards, pop songs, soul classics, all arranged and performed in their own unique way. Enjoy the premiere of their debut album ’Flowers made of Clay’.

Esther van Hees – vocals
Reindert Kragt – bass guitar

 
 

Ildo Nandja Trio

Het Ildo Nandja Trio is een progressief en veelzijdig ensemble met een cross-fusion-benadering die buigt naar hedendaagse jazz. De sound en eigen composities van het trio zijn geïnspireerd door enerverende artiesten als Shai Maestro en Phronesis maar er is een sterke autonomie te ontdekken in hun muziek. Pan-Afrikaanse ritmes en melodiën gemengd met jazz en hedendaagse world music resulteren in een experimentele, eclectische sound. Ervaar het!

The Ildo Nandja Trio is a versatile and progressive ensemble with a cross-fusion approach leaning towards contemporary influenced jazz. Their sound and original compositions are inspired by courageous artists such as Shai Maestro and Phronesis, but you discover a strong autonomy in their music. Pan-African rhythms and melodies blended with jazz and contemporary world music resulting in an experimental, eclectic sound. Experience this!

Ildo Nandja – double bass & vocals
Robert Koemans – piano
Jens Meijer – drums 

 
 

FRÉ

FRÉ is een NL/DE jazz/artpop band onder leiding van componiste/vocaliste/multi-instrumentalist Frederike Berendsen. De groep brengt een enerverende, muzikale ervaring, meebewegend en verbindend met het publiek door middel van oprechte, verhalen van zelfreflectie en een groots bewustzijn van de wereld om ons heen. Ze laten zich inspireren door Joni Mitchel, Esperanza Spalding en Becca Stevens. Verwacht een verrassing!

FRÉ is a Dutch-German jazz/art pop band led by singer, multi-instrumentalist and composer Frederike Berendsen. The group creates an uplifting, social musical experience, moving and connecting with its audience through earnest stories of self-reflection and an astonishing awareness for the world around us. They draw upon influences of genre-bending artists like Joni Mitchel, Esperanza Spalding and Becca Stevens. Expect a surprise!

Frederike Berendsen – zang, e-guitar, charango, ukelele, composition
Julian Bohn – piano, Rhodes, Prophet synthesizer, vocoder, backings
Caris Hermes – double bass
Lukas “Bobby” Büning – drums, percussion